Nie jesteś zalogowany
Aby się zalogować [Kliknij Tutaj] lub skorzystaj z
formularza po lewej stronie w bloku TWOJE MENU
Aby założyć konto [Kliknij Tutaj]


★★★ Premiery ★★★
MENU

Panel Usera
User:
Hasło:
Stwórz konto Odzyskiwanie hasła

Kategorie

Torrent: EDGE OF SANITY - THE SPECTRAL SORROWS (1993/2021) [MP3@320] [FALLEN ANGEL]
Dodał:  Fallen_Angel
Data: 15-04-2024
Rozmiar: 124.70 MB
Seedów: 0
Peerów: 0
Kondycja:

Zaloguj się aby pobrać



Kategoria:  Muzyka Zagraniczna
Zaakceptował: Nie wymagał akceptacji
[?]
Informacje

Pokazuje ile razy plik torrent był pobrany z naszego portalu
Liczba pobrań: 9
[?]
Informacje

Pokazuje ilość komentarzy wystawionych na naszym portalu
Liczba komentarzy: 0
Ostatnia aktualizacja: 2024-04-15 19:20:32

OPIS:

...SIŁA I PIĘKNO MUZYKI TKWIĄ W JEJ RÓŻNORODNOŚCI.



Cudowna death metalowa podróż!!!

FA



The Spectral Sorrows, będący trzecim albumem nieistniejącego już Edge Of Sanity, jest tworem powstałym w najlepszym okresie dla szwedzkiego death metalu. Właśnie takie płyty przynosiły chwałę naszym sąsiadom zza Bałtyku. Ten album jest w moim przekonaniu najlepszym osiągnięciem Edge Of Sanity. To, co mnie w nim najbardziej kręci to zimno i surowość tej muzyki, w które tak swobodnie wkomponowano melodyjność.

Album otwiera instrumentalne intro, będące jak zimny morski wiatr, po którym uderza tęgi bałwan lodowatych morskich fal, czyli „Dark Day” oraz „Livin’ In Hell”. Potem morze uspokaja się, przechodząc w „Lost”, gdzie można nawet zanucić refren – na marginesie bardzo chwytliwy. Po „Lost”, w „The Masque” wiatr znów się wzmaga i niesie nas przez chłodne, skalne wybrzeża. No i gdy „The Masque” się kończy, zaczyna się pierwszy psikus na tym krążku, czyli cover heavy metalowego Manowar (kapitalnie odegrany). Po tej odskoczni: jeden z moich faworytów „Jesus Cries”! szybki, brutalny i szyderczy. Po nim nadal silna morska zawierucha aż do „Sacrificed”, który z death metalem ma tylko tyle wspólnego, że został napisany przez death metalowy zespół. Ten utwór to old schoolowy rock&roll odśpiewany „czystym” głosem Dana Swano. Lecz to nie ostatnia niespodzianka, bo tuż przed metą jest wręcz core’owy „Feedin’ The Charlatan”. Koniec The Spectral Sorrows to fortepianowa „Serenada Dla Zmarłych”: spokojna, smutna i chłodna jak nieboszczyk.

Wspaniały album, szkoda, że teraz w Szwecji pojawia się takich naprawdę mało.

Corpse



Dawno, dawno temu, gdy uzbierałem swój pierwszy milion, pojechałem do sklepu Carnage przy Hali Mirowskiej i nabyłem dwanaście kaset. W ten sposób stałem się posiadaczem między innymi The Spectral Sorrows, Edge Of Sanity i... zakochałem się w tym zespole na następnych parę lat.

The Spectral Sorrows, to trzecie pełnometrażowe wydawnictwo zespołu i absolutnie przełomowe. Nie jest to majstersztyk sztuki muzycznej, nie ma tu skomplikowanych kompozycji, uskrzydlających solówek czy wirtuozerii instrumentalnej, ale płyta jest nagrana z takim jajem i daje takiego kopa, że nie można przejść obok niej obojętnie. Zaczyna się krótkim intrem połączonym z pierwszym kawałkiem, a dalej już są same hity. Każdy utwór jest ciekawy, ma charakter i zazwyczaj wpadający w ucho, melodyjny refren. Muzyka często zwalnia, dając słuchaczowi odetchnąć, by za chwilę znowu przywalić ostrą deathmetalową jazdą. W ten sposób mijają pierwsze cztery kawałki i następuje zmiana klimatu. Mamy tu bowiem "Blood Of My Enemies", cover zespołu Manowar. Fajnie zagrany, ostro i podniośle, a przede wszystkim pięknie zaśpiewany. Bardzo udany przerywnik. Dalej autorzy znów serwują nam trzy piosenki w swoim stylu i dochodzimy do kolejnej niespodzianki. "Sacrificed" to heavymetalowa pieśń, podobna jedynie do wspomnianego coveru Manowar. Następnie to na co zawsze czekam całą płytę. "Waiting To Die" i "Feedin’ The Charlatan" to dwa największe hiciory. Dwa pierdolnięcia, krótkie ale zabójcze. Totalna jazda. Na koniec klimatyczne zakończenie z ciekawym motywem na pianinie i można puszczać od początku .

Wokal, człowieka orkiestry, Dana Swano, jest potężny, growlowaty ale zrozumiały, co pozwala podchwytywać tekst i nucić sobie podczas słuchania. Są też elementy mówione, przestery komputerowe i czysty śpiew. Teksty są dość podobne do siebie. Mówią o człowieku samotnym, wystraszonym i zagubionym. Bohater jest rozdarty wewnętrznie, nie pogodzony ze światem, otaczającą go rzeczywistością i sobą samym. Jest oszukany przez życie i przez Boga, w którego już nie wierzy. Nie ma dla niego przyszłości. Została mu tylko rozpacz i piekło. Nie ma nikogo kto mógłby mu pomóc, nie ma nadziei, nie ma optymizmu. Zresztą tytuł mówi sam za siebie i trafnie oddaje zawartość liryczną płyty.

Na koniec wspomnę, że polskie wydawnictwo, które trafiło do mnie w wyżej wymienionych okolicznościach, aż roi się od błędów. Teksty są momentami niepełne i z ogromną ilością literówek. Do tego strona A jest na stronie B i odwrotnie. Ale to już oczywiście nie ma nic wspólnego z samą twórczością zespołu.

Bardzo lubię czasem sięgnąć po tą płytę i powrócić do pierwszej połowy lat dziewięćdziesiątych kiedy człowiek był mniej stary, mniej brzydki, mniej przepity i miał mniej kaset. Ech, to se ne wrati...

Wujas


I feel Dan Swano is hard done by. For all of the brilliant solo work he's done, for all of his work with Bloodbath, Edge of Sanity and even his latest project Witherscape, he somehow escapes the recognition that he truly deserves, as one of the greatest driving creative forces in progressive metal. Hell, he's probably lesser known than most of his contemporaries in Bloodbath. Unfortunately, Edge of Sanity appear to have suffered from the same fate as their frontman, despite having put out three majestic albums in 'Crimson', 'Purgatory Afterglow' and 'The Spectral Sorrows', the last of which truly is Dan Swano's Magnum Opus.

This is an album of contrasts. As early as the opening title track and it's successor, the listener is exposed to crushing overdriven insanity with pounding off beat drumming and roaring, abrasive vocals - and then is caressed by beautiful mellow sections displaying expertly twinned lead harmonies punctuated by atmosphere-providing keyboards. While slower, these mellow sections sound no less evil than their faster counterparts, a sound consistent throughout the album; if I had to choose a word to describe the general feeling that this album elicits, it would be insanity. A perfect example of this might be the chorus of 'Livin' Hell', a sonic madhouse of tremolo picking and blast beating with backing vocals akin to cries echoing through the halls of a lunatic asylum. But guess what? Even during this mental song, the pace is dropped, harmonies materialize and the keyboards come further forward in the production, resulting in a slow section that combines both hopeless minor sections, and even an uplifting, major riff. More examples? Skip one song ahead, to 'Lost'. The verses alternate between sadness and anger, emotions that suggest that a jazzy acoustic break might be out of place; then it happens, at 1.19. These are just a few examples of many, as almost every track on this album displays these wonderful contrasts while staying consistent to the general sound and theme of the album (the most notable other than the examples given being 'Jesus Cries' and 'Across the Fields of Forever'.

Dan Swano's vocals are excellent throughout this album, mostly in the form of his rich, deep growl that still packs enough punch to exaggerate the insane feel to the album. There are moments on this album when his growls sound immensely powerful, such as the slower chugging sections of 'Livin' Hell' and 'Waiting to Die'. These are slightly offset by the much weaker vocals of Andreas Axelsson, who when contributing more than just backing vocals sounds rubbish, resulting in 'Feeding the Charlatan' probably being the weakest song on the album. Swano also uses clean vocals on this album, on 'Sacrificed' and the Manowar cover 'Blood of my Enemies'. His clean vocals sound, well, like a clean version of his harsh vocals - rich and deep, with a slight rough edge.

I feel that Edge of Sanity did 'Blood of my Enemies' justice in this cover. Swano really excels during the chorus as he strains for slightly higher notes. Spoken vocals are also used during the verse of 'Across the Fields of Forever', which kind of make me feel like he's telling a heroic, yet saddening tale, akin to one of Homer's epics. This works brilliantly, as 'Across the Fields of Forever' is one of the best tracks on the album, combining acoustic guitar, twin overdriven guitars and spoken vocals, held together by an awesome snare beat out of Benny Larsson during the verses, and a simple but epic chorus.

Another song that deserves special mention is 'Jesus Cries'. Not only is the title of the song a tribute to Swano's lyrical dexterity, the number of musical styles used in this song is astounding. From the opening harmonies, to the progressive/death metal bulk of the song, to the almost pop - rock riff beginning at 3.20, all seamlessly woven together, finished by the disturbing screams of Jesus's crucifixion. This is another of the stand out songs on this album.

The guitars on this album play an almost solely rhythmic role; there is very little soloing or guitar trickery used throughout. However, a wide range of techniques are used in the riffing, from tremolo picking to huge palm muted sections that challenge the listener not to turn the volume up to max and break things. For all modern metal bands - if you want an idea of how to write a 'breakdown' that you can use in your songs, see 2.19 of 'Waiting to Die'. This is the exact reason why we don't start on our lowest string - so we have something to go down to. The tremolo sections are no less notable - the riffing in 'Dark Day', 'Livin' Hell' and 'The Masque' in particular is exquisite. There are also many simple chord progressions used in the chorus of songs, which contrasts with the far more technical riffing of the verses. Finally, in the slower sections found on most of the songs in this album, twin harmonies are used, beautifully written and executed and in perfect balance with the keyboards, which take a back seat during this album.

Furthermore, Benny Larsson does a great job on drums. There's one technique he uses which I particularly love, which can be found at 3.01 of 'Across the Field of Forever' and during the verses of 'Waiting to Die', where he couples the hi-hat and the crash, making a change from the double bass porn heard in so many death metal bands. He almost makes good use of blast bleats, generally over tremolo sections, adding to the mad feeling of the album, but they aren't overused. I feel that the general use and sound of the drums on this album are very passive - they act as a glue holding the songs together. The snare is tight, and is very changeable throughout this album. It sounds great during 'Lost', but completely different during 'Dark Day', during which it changes sound every hit. I can see how this may annoy some listeners, but I rather like the raw sound that it brings to the album.

In conclusion, this is a fantastic album that is vastly under-appreciated. There is very little wrong with it, bar the poor backing vocals, and I would truly recommend giving it a chance - you might just enjoy it as much as I did.

TheAntarctic




1. The Spectral Sorrows (instrumental)   1:44
2. Darkday   4:28
3. Living Hell   4:19
4. Lost   4:35
5. The Masque   6:38
6. Blood of My Enemies" (Manowar Cover)   3:29
7. Jesus Cries   4:49
8. Across the Fields of Forever   6:07
9. On the Other Side   5:43
10. Sacrificed   3:51
11. Waiting to Die   3:11
12. Feeding the Charlatan   2:45
13. A Serenade for the Dead (instrumental)   2:23




Dan Swanö - Vocals, Piano, Guitars
Benny Larsson - Drums, Percussion
Sami Nerberg - Guitars
Andreas Axelsson - Guitars, Bass, Vocals (on 2, 7, 12)




https://www.youtube.com/watch?v=Yf56vKXFDZg



SEED 14:30-23:00.
POLECAM!!!

DETALE TORRENTA:[ Pokaż/Ukryj ]


Komentarze

Aby móc komentować musisz być zalogowanym!